有想法沒什麼了不起，重要是你能不能把你天馬行空的奇想做出來。
在androp的Bright Siren這支MV裡，建築了一道由250臺單眼相機的閃光燈組成的光牆，利用同步技術組成影像說話，搭配MV，變成一件很酷的事情。（作品連結）
這裡面沒有任何一個是CG動畫。
在i@T Festival壓軸登場的是Party裡最年輕的一位，只有33歲的川村真司。他說，「Party是不同的人聚集在一起去刺激創新和創意，我們是創意的實驗室（Lab）、而不是代理商。」 ，或許這個定義也是為什麼今天每每看見川村帶來的作品時，總有一種「太誇張了！」的感覺，從他講解這支MV的拍攝過程就可以瞭解他們的瘋狂和執著之處。
其實當我們在腦力激盪，總有一些有趣的想法，但常常會因為現實的限制（無論是金錢、技術、器材）而放棄。川村真司在執行這支MV的拍攝過程中，也常常被問到（甚至他也常常這樣問自己），到底能不能做到？「很酷啊、很有趣，可是做得到嗎？」面對客戶的質疑，川村就像一個在實驗室裡不斷嘗試的大男孩，去推演各種不同的可能。
首先蒐集相機，尋求贊助、在拍賣上購買；
研究閃光燈的速率、克服同步的障礙；
畫分鏡圖以250個網格設計不同的符號、圖案，以動畫試做之；
但我們如何建造一座牆？
他們不斷地丟出問號、嘗試找出解決方案、解決它，
不斷地超越極限，往看似不可能的地方去。
或許這是為什麼每次看他的作品都會丟下一個「Wow!」，就算溝通的概念很簡單，卻以一個非比尋常的形式呈現，在受眾的心裡留下一個深刻的印象。
川村分享三個元素：
第一，創意的流程（Creative Process）
他提到，我們就是得在製作的過程中不斷地克服困難，就像Bright Siren這支MV、或是另一支「常日的音色」，都是一個很繁複、你一開始根本就不會覺得可以完成的事情。但就要在這個過程中不斷地去實驗，找出可能性。
第二，媒體的應用（Use of media）
他先舉了一個簡單的例子，「手中的彩虹」利用把彩虹色塊印在書上，連續翻書的效果產生了一道彩虹，突破了平面媒體的限制。平面媒體、電視、廣播、網路，都只有我們想像得這個樣子嗎？還有沒有更多的可能？
Sony的「Make TV」是一個相當強大的互動廣告，他是以一個節目的體制，讓民眾用手機、平板電腦來參與一個MV的製作。川村提到，其實最重要的是他們使用電視的這個媒體，因為觸及率非常高。但真正成功的原因，還是他突破了電視媒體單向傳播的限制，增加了互動性。
第三，會說故事的技術（Storytelling technology）
當你要很簡單地傳遞「溝通會遇到很多的障礙」這個思維，你會想要怎麼說故事？他們直接做了一個遊戲，很簡單，你就來體驗吧。
你想傳遞出去的故事會變成一隻小動物，開始一場冒險旅程，你必須移動他（保護你的信息），讓你的小動物安全地到達終點，而中途的障礙、怪獸會來攻擊你（破壞你的信息）。所以若你沒有辦法保護好，你的訊息就會支離破碎！
就這麼簡單的一個核心概念，所有敘事手法卻環環緊扣住。川村強調，重要的是，用什麼科技來搭配這些故事，才會有最好的效果！
而這三者缺一不可！這就川村的祕訣。
